İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuarı - Sahne Sanatları Bölümü

Yeni Tiyatro Dergisi Emek ve Başarı Ödülleri 2013

Gerçek Hayattan Alınmıştır - "Yılın En Başarılı Işık Tasarımı" Arif Akkaya

Bana Bir Picasso Gerek - Duru Tiyatro

Yönetmen ve oyuncular 

Arif Akkaya, oyunu sahneye koymadan önce, eminim konunun gerçekleştiği koşulları çok iyi araştırmış, bu koşulların niteliğini ve yayılımını iyi bellemiş. Olageleni ya da olmuş bitmiş olanı betimlemeye yarayan yollarda müthiş bir başarı sağlamış Gözlemleyenlerin ve gözlemlenenlerin anlatılarından mükemmel bir bireşim oluşturmuş. Oyuncularının içlerindeki eski roller arşivinin kapağını açtırmamış. Arşivdeki rollerine bakmalarını, karşılaştırmalarını, onları Picasso ile ya da Fischer ile ilişkilendirmelerini engellemiş. Kısacası, keyifle izlenen gerçekten dört dörtlük, kusursuz bir reji elde etmiş. Üstün Akmen

http://tiyatronline.com/bana-bir-picasso-gerek_-duru-tiyatro-7116 

Gerçek Hayattan Alınmıştır - Altıdan Sonra Tiyatro

Oyunun rejisini yapan Arif Akkaya, ise; hem pervasız, hem çatışmacı dili olan, hem de kışkırtıcı tabloları bulunan oyunu In-Yer-Face’e yakışır bir biçem içinde gücü büyük ölçüde biçime bağlayarak, doğalcılığın temel kuralları içinde sahneye taşımış. Şoke edici duygusal malzemeleri tonu ya da biçimiyle oyuna sarmalamış. Alışılmışın dışında bir tiyatro dili kullanarak tedirginlik vererek, silkeleyerek, gererek doğalcılıktan asla taviz vermeksizin seyirciye aktarmış. Fevkalade ilginç bir de ışık tasarımı yapmış. Üstün Akmen

http://tiyatronline.com/gercek-hayattan-alinmistir_-altidan-sonra-tiyatro-7033

Danton'un Ölümü - İstanbul Şehir Tiyatrosu

ARİF AKKAYA ROBESPIERRE İLE ÖZDEŞLEŞİYOR

Oyuncuların hiçbirine sözüm yok. Ama Marion'da Nergis Çorakçı'nın kısa rolünde bir adım öne çıkmasını alkışlayacağım. Arif Akkaya,(Robespierre), gene Arif Akkaya, gibi. Robespierre'i kusursuz olmasa da değerli; erişilebilir ve insancıl bir biçimde çiziyor. Acıma ve duygusallık yoluyla Robespierre ile özdeşleşiyor. Hakan Arlı (Lacroix), sahne dibinde de olsa rolünü sürdürmeyi başaranlardan. Işıl Zeynep Karaalp'in moralini bozmamak için, şimdilik sadece “şeytan ayrıntıda gizlidir,” deyip geçeceğim. Ama ekleyeceğim de: “Tümcelerin ve tiratların ses aralığına dikkat!” Üstün Akmen

http://tiyatronline.com/danton-un-olumu_-istanbul-sehir-tiyatrosu-6861

Kara Sohbet - Tiyatro Duru

Arif Akkaya,'yı fevkalede beğendim. Çatışmalar içinde kalan Jerome Angust karakterini izleyene mükemmel aktarıyor. Yazarın dil gücü çok olmasa da, Arif Akkaya,'nın dil gücü harika. Karakterin devinimsel süreçlerinde kendisini koyuyor sahneye. Bu denli kaliteli bir oyuncuyu sahnede izlemekten büyük keyif aldım. Sevgili Arif Akkaya,'yı sahnelerde daha fazla görmek isterim! Yaşam Kaya

http://tiyatronline.com/kara-sohbet_-tiyatro-duru-3619

Hoşgeldin Boyacı - Tiyatro Martı

Oyunun yönetmeni Arif Akkaya,… Bana göre, Akkaya’nın yaptığı rejiler arasında en derli toplu olanı buydu. Yönettiği bütün oyunlarda bir rabarba, aşırı derecede bir kargaşa ve kurgusuzluk hâkimdir. Ancak bu oyunda diğer oyunlarının aksine, kurgusunu netleştirmiş, konuya tam hâkimiyet sağlamış, oyunun hikâyesini çözmüş bir yönetim görüyoruz. Sahne matematiği de iyi plânlanmış; oyun sahnenin her tarafına eşit dağıtılmış. Kapalı odaların dahi kullanılması hikâyeyi gereksiz bir gizemden kurtarmış. Karakterlerin gizli saklı işler ve konuşmalar yaptıkları zamanlarda, oyuncuların sahne yerlerini çok iyi ayarlamış ve bu da o anlardaki duruşların ve hareketlerin çok doğal durmasını sağlamış. Oyunun temposu genel olarak çok iyi ancak bazı sahneler kırpılabilir. Çünkü uzayan bazı sahneler var; Marcia ile boyacının mizansen çalışmaları, Jane’in ikinci gelişinden sonra boyacının ortaya çıkacağı sahne, Marcia ile boyacının son sahneye geçmeden önceki sahnesi gibi. Bu sahneler çok uzadığı için oyunun temposu yer yer düşüyor. Mehmet Konuk

http://tiyatronline.com/hosgeldin-boyaci_-tiyatro-marti-2873

Otobüs - İstanbul Şehir Tiyatrosu

Arif Akkaya,; oyunun yönetmeni. Rejisi olağanüstü şekilde baş ağrıtıcı, alâkasız devinimlerle dolu. Sürekli bir hareketlilik var ancak hiçbir şekilde sistemli bir hareketlilik arz etmiyor. Tamamen bir kargaşa niteliğinde. Ve bu kargaşa bir yerden sonra artık can sıkmaya başlıyor. Oyunun künyesinde koreografi demişler ancak oyunda nerde bir koreografi var onu anlayamadım? Anlamsız ve garip hareketler bütünü ne zamandan beri bir koreografi oluyor, bilemedim? Arif Akkaya,, rejiye ek olarak sahnenin üç tarafına slâyt perdeleri koymuş. Mehmet Konuk

http://tiyatronline.com/otobus_-istanbul-sehir-tiyatrosu-2865

On İki Öfkeli Adam - İstanbul Şehir Tiyatrosu

Şehir Tiyatrosu'nun sahnelemesinde çevirmen Cemal Bek, yönetmen ise Arif Akkaya, olarak karşımıza çıkıyor. "Suçu ispat edilinceye kadar herkes suçsuzdur" evrensel ilkesinden yola çıkılan oyunda babasını öldürdüğü iddia edilen on dokuz yaşında bir genç üzerinden adalet kavramı sorgulanır. Altı gün süren yargılamanın ardından Amerikan yargı sistemine göre jürinin oy birliği ile vereceği karar belirleyici olacaktır. İlk oylamada on bir suçlu oyuna karşı bir suçsuz oyun çıkmasıyla tartışma başlar. 8. jüri üyesinin "makul şüphe" kavramından hareketle on bir kişiye karşı giriştiği mücadele, bireyin toplumun genel değer yargıları üzerine bir başkaldırısı niteliğindedir. 

OYUNUN SAHNELENMESİ ve SAHNE DİLİ
    
Arif Akkaya,, asıl tema olan adalet kavramının yanında vicdan, göçmenlik sorunu, otoriteye boyun eğme gibi asıl temayı destekleyici ve harekete geçirici yan temalar da işliyor. Bu temalar gerektiği ölçüde kullanılarak seyircinin neden- sonuç ilişkisini kurması amaçlanıyor.
    
Akkaya, sahnelemede Amerikan toplumuna özgü değerleri bir kenara bırakarak olayı ve kavramları evrensel boyutlarıyla ele almış, sinema uyarlamasında dikkati çeken beyzbol maçı gibi ulusal adlandırmaları oyun metninde genel anlamıyla kullanmış. Mustafa Bal

http://tiyatronline.com/on-iki-ofkeli-adam_-istanbul-sehir-tiyatrosu-2853